青州京剧票友掠影
时间:2024年06月22日 来源:潍坊晚报
据《青州市志》记载，到1965年，青州市城乡由戏剧爱好者组成的子弟班、票社、俱乐部、业余剧团，曾发展到205个（主要演出京剧）。而“未在组织”的京剧票友，更是一个庞大的数目。这里京剧艺术的发展，离不开名角的指导和影响，离不开以青州京剧团为主体的专业人员的努力，也离不开广大票友和爱好者的拥戴和支持。本期讲述了青州城区较有代表性的几位票友、戏迷的故事，通过他们的亲身经历和所见、所闻、所想，力求多角度地折射青州京剧雄厚的群众基础。
本期撰稿：陈沛 崔斌
晚年带领票友成团
青州市民族艺术团成员在排练。
马忠辉生在书香门第，他的家也是个京剧窝子，他从小便学唱老生。工作后，他一直坚持着这份爱好，这才有了近花甲之年时艺术生涯的第二春：他挑头成立青州市京剧票友协会，一年之内，会员由80多人增加到300多人；三年后，他又组织起青州市民族艺术团，仅京剧队就排练了几十出大戏或折子戏。
男孩学老生有板有眼
引省团老旦名角驻足
1951年，秋高气爽时节，午后，省京剧团著名京剧老旦马韵甫漫步于青州城里古街，行至一棵老槐树下，被一曲悠扬动听的琴声和童声童气的京剧对唱《二进宫》所吸引，驻足细听，声音虽然稚嫩却有板有眼，韵味十足。循声进入一户回族家庭，询问得知，两个男孩，学唱老生的叫马忠辉，12岁，学唱花脸的叫马春臻，还不到10岁，都长得眉目清秀，拉京胡的名丁树昌，18岁，三人都是城里回族人。得知眼前这位气质高雅的中年女士的身份，三人肃然起敬，热情迎客。临走时，马韵甫恋恋不舍，回济南立刻向团长周亚川推荐。恰好省京剧团想培养花脸演员，经面试，马春臻被招收进团，拜著名花脸唐世辛为师学艺。不几年演技大进，唱功满弓满调韵味十足，很受观众欢迎。遗憾的是，马春臻倒仓时嗓子沙哑，发音困难，无法再登台。无奈请辞回家，拜青州著名中医杨伯修为师，成一代名医。
这一趣事看似偶然，实则反映了青州回民普遍热爱京剧的传统。1939年春，马忠辉生于青州城里卫里巷一书香门第。父亲马景伍深谙国学，喜欢书法，酷爱京剧，颇有造诣。长兄马忠光，比他年长14岁，是当时青州的名票，工梅派青衣，曾与著名票友马仲三同台演出。马忠光在城里戏园子演出的梅派戏《宇宙锋》颇受欢迎。二姐马春英也是梅派，嗓音甜美，名噪一时。那时，几乎每天晚上，京剧票友们都聚集在城内卫街徐家理发馆自娱自乐，热闹非凡。琴师有杨德重、王兰昌，之后有杨会亭、黄登春、陈学汉等；票友生、旦、净行当齐全，资深票友有丁连生、马忠光、马传禄（花脸，后下海入京剧团）、赵忠亭、马光溪、丁元臣、赵忠奎等。
可以说，马忠辉是在京剧窝子里长大的。
单位慰问演出他必上
攻马派老生技艺大进
虽然痴迷，但对于票友来说，京剧毕竟不能当饭吃。马忠辉参加工作，辗转几处，挣工资养家很辛苦，但对于艺术的爱好一直丢不下。他爱好广泛，唱京剧、练书法、打乒乓球，都出类拔萃。在益都低压阀门厂时，他担任厂业余剧团的副团长。一进农历腊月，业余剧团就脱产训练，吹拉弹唱，每年正月进营房慰问演出，马忠辉彩唱的京剧《借东风》是保留节目。
趁着改革开放的东风，马忠辉创办了青州市光辉机电设备有限公司，经营得风生水起。1995年，他把公司交由儿子儿媳管理，专心侍奉生病的老伴，时间相对宽裕了，年近花甲的他重拾京剧。他遍访名家，诚心求教，青州市京剧团刘新珠曾悉心指导他，从京剧流派的特点，到演唱中的板眼尺寸、咬字行腔，使他受益颇深。后生马传根建议他专攻马派老生，并强调咬字的重要性，马忠辉虚心听取，认真改进，技艺大进。
步入老年，马忠辉再度迎来艺术生涯的春天。从2003年开始，他陆续参加县、市、省、全国各级各类京剧大赛，且“弹无虚发”，收获满满：2003年，获潍坊市景酒坊杯全市戏曲票友大赛金奖；2004年，获中国德艺双馨大赛山东赛区老年组金奖；2005年，获山东省首届京剧名票大赛复赛二等奖、潍坊市京剧名票大赛一等奖。至于青州市举办的京剧比赛，拿十佳票友奖等荣誉，就更多了。
成立票友协会设票房
带领民族艺术团演出
早在1993年，票友们便鼓动马忠辉挑头成立个组织。在青州市文化局、市艺术剧院等部门和机构团体的大力支持下，马忠辉投资3万元，青州果园机械厂陈金星资助1万元，于2006年春成立青州市京剧票友协会，马忠辉担任首任会长。
为满足城乡众多京剧票友的需求，持续健康开展活动，协会在城区与乡镇分设八个京剧票房：中所社区京剧票房，主任：谭有礼（已故）；瓜市社区京剧票房，主任：赵文熙（已故）；水泥厂宿舍票房，主任：赵厚杰（兼）；柳树湾社区京剧票房，主任：赵泰和；夏钦园京剧票房，主任：张玉明；郎家庄京剧票房，主任：范中利；口埠京剧票房，主任：王德才；何官京剧票房，主任：李玉山。
京剧票房的设立，令京剧爱好者欢欣鼓舞。票友们切磋、排练，琴师在各票房轮流交换伴奏。每逢周日，聘请艺术顾问、专业老师为票友们授课，演艺水平飞快提高。一年之内，会员由80多人增加到300多人。协会还组织在东夷文化园、范公亭公园、偶园、北城公园举办多次文化公益演出活动。
2009年，在青州市民族宗教局的支持下，马忠辉成立了青州市民族艺术团。艺术团以回族、满族成员为主体，广泛吸收汉族和其他少数民族的艺术人才共同参与，分为京剧队、吕剧队和歌舞队。演出现场火爆，演员们热情高涨，京剧队一年演出曾高达百场。服装、道具、乐器等家底价值数十万元。仅京剧队就先后排练演出了《大保国·探皇陵·二进宫》《三娘教子》《四郎探母》《武家坡》《彩楼配》《太真外传》《谢瑶环》《霸王别姬》《文昭关》《李陵碑》《西厢记》《空城记》《锁麟囊》等几十出大戏或折子戏。民族艺术团在各项会演和比赛中多次获奖，其中，在潍坊市民族团结进步杯比赛中荣获两项第二名、一项第三名。
马忠辉主持工作数年后，因年事渐高，民族艺术团由赵厚杰任团长。赵厚杰是京剧票友中公认的琴师高手。他尽职尽责操持团内工作。
一直到如今，票友们定期活动、排练，逢重要节假日、农村起集等活动，能随时拉起队伍演出。
马忠辉已年过八十，精神矍铄，老当益壮，每天听、唱京剧，还研习书法。他德高望重，奉献极多，单从所担任的职务也能看出一斑：市政协常委（连续25年）、山东省书法协会会员、市老年书画研究会名誉会长、青州民族画院常务副会长、青州市京剧票友协会会长……每一个职务或身份都名实相符。2005年机构改革时，为减少政府开支，省推出解散京剧团的决策，省和潍坊市多家剧团就是在这时候解体的。马忠辉心急火燎，连写两份提案，并向有关领导当面提出，保留青州唯一的戏院团体，为艺术剧院京剧团的生存尽了自己的一份力。
樊全凯
扎根青州为戏而痴
樊全凯1953年演话剧时留影。
樊全凯在1994年“南苑杯”京剧票友大赛中表演《武家坡》。
樊全凯离休后，从云南来到青州，被这里浓厚的京剧氛围深深吸引。她看好青州老年票友的水平，便联系各有关部门，建立了老年艺术团。她在团长兼京剧队队长的位子上一干就是20年，耄耋之年的她还组建微信群，定期组织开展京剧线上交流。
云南来的戏痴
组织能力出众
1993年清明节小长假刚过，青州市老干部局（以下简称老干局）接待了一位从云南转来代管的女干部。办完手续，女干部一气儿报了老干局的三个班：京剧、保健、舞蹈。
她叫樊全凯，从云南省保山市青少年宫主任的职务离休，移居青州仅仅七天。
樊全凯原籍大理，14岁读中学时参加中共地下党的外围组织“民青”（新民主主义青年团），秘密贴标语，搞宣传。樊全凯从小喜欢文艺，在部队、在地方，都是文娱活动热心的参与者和组织者。1981年保山成立青少年宫，她被调去担任一把手，如鱼得水，青少年宫的红领巾艺术团到昆明参加全省会演，两个舞蹈获得一等奖，她也荣获云南全省文艺工作先进个人。1990年，55岁离休，她马不停蹄组织保山老年演唱团，各项活动开展得红红火火。
因为儿子、儿媳大学毕业后都在益都中心医院从医，樊全凯告别家乡，不远千里来到青州。然而，与其说樊全凯是扑着儿子儿媳来的，不如说是为青州的京剧票友而来。
“外来户”樊全凯属于货真价实的京剧痴心爱好者，她艺术水准不属顶尖，但对于青州京剧票友的组织、活动开展做出的贡献，却是公认的。
当时老干局京剧班有朱书亭、王明志、刘继忠等几个退休老演员，医药公司退休的黄增春，还有青州一中的前总务主任郑广荣。京剧班规模不大，樊全凯感觉不过瘾。某天，她在偶园发现了一伙高手，经常在一起演唱，一打听，大多是从青州市京剧团退休的，有姚玉颜（唱大青衣）、纪少祥（琴师，人称“胶济线上一把琴”）、赵云霞（艺名赵小翠，唱青衣，为纪少祥妻）等，他们跟小营村的贾兴绪等人一起排戏、演戏，经常活动，也很专业。樊全凯偷偷看、偷偷学，这些人见她热心，演出时就叫她报幕。融入其中之后，她就以偶园的活动为主。不久，为了组织重阳节的京剧票友演出活动，她跑文化局、民政局、老干局等单位，得到支持。偶园小团体重阳节演出大获成功，樊全凯的组织能力和活动能力初露锋芒。
发现票友水平卓越
跑部门组建艺术团
樊全凯走南闯北，她感觉，青州京剧票友的水平和规模，比许多地级市都要高出一大截。同时她也感到，这么多高水平的票友，却未能形成一个有效的组织，大大影响了演出水平，未免太可惜了。想到就做，她访能问贤，想找一个热心人出山，把票友们组织起来，“形成一个拳头，拿出精品，代表青州票友的水平”。设想不错，但实施不易。她不气馁，继续上下求索，终于辗转得到市领导支持，指示老干局落实。
老干局有关领导专程到偶园找到樊全凯：“老樊回去吧，回老干局，你看看怎么把我们的艺术团和京剧队搞起来。”樊全凯也不客气，说，她如果回去，建议把现有京剧队、舞蹈队、歌唱队建设好，组成一个老年艺术团。
建议方案很快得到落实。樊全凯成为老年艺术团（后改名老干部艺术团）团长，兼京剧队队长。在偶园活动的票友大部分随她加入老年艺术团京剧队，成为骨干。
在老干部艺术团团长兼京剧队队长的位子上，樊全凯一干就是20年。
樊全凯充分调动几个老戏骨的积极性，带着大家排传统戏，从折子戏到全本戏。从1995年到2000年，共排出了《凤还巢》《四郎探母》《红鬃烈马》《玉堂春》《大探二》《秦香莲》等六个全本戏。排戏不容易，但大家热情很高。光是排演《四郎探母》就需要20多个演员，加上乐队，演出时共三四十人。
2011年，她对领导说：“我78岁了，年纪大了，腿也不太灵光了，还是辞去老干部艺术团团长的职务吧。”领导让她改任老干部艺术团党支部书记，仍分管京剧队，直到2015年，仍任名誉团长。
樊全凯并不满足于既有的成绩，她又把目光投向了潍坊城区及临朐、寿光、昌乐等县市，组织成立了京剧（票友）联谊会，除平时加强交流外，还由青州、潍坊城区及昌乐、临朐、寿光轮流做东，每年进行一次交流演唱活动。每次会演，各县市京剧票友都精心准备，亮出绝活，演出水平相当高。
在这几个县市的京剧票友中，提到“青州老樊”，无人不知，无人不晓。
80多岁了，腿脚也不太利索了，可她玩得更大了。
她几乎每天下午都唱京剧，青州市区各个京剧票友活动点都能听到她的声音。有的活动点远，她骑着电动三轮车前往。她家也是活动点之一，每周有固定的两个下午活动，几个票友，有唱的，有拉琴的。
耄耋老樊与时俱进
线上组织“演唱会”
耄耋之年的她与时俱进，拉了一个“梨园京韵群”微信群，平时交流学习体会，每月20日晚上7时30分，在网上开京剧交流会，雷打不动。节假日则加场网演。各地票友提前将视频或录音发到网上，由她排定顺序，依次播放。这个群的成员有来自省内青岛、烟台等地的，有来自河北、四川、云南的，还有旅居海外的华人，目前已达200多人。
当群主要操很多的心：要全面了解各地票友的情况；安排交流会播出顺序时，要考虑到票友的年龄、身体状况，平衡各种流派和地域。总之她有所侧重，照顾到方方面面。各地票友都非常满意。此外，她还根据票友提议，组织开展各类专项活动。
在疫情期间，“梨园京韵群”每月一次的网上直播活动改为每周五晚上一次，名称为“以艺抗疫京剧晚会”。2020年5月1日晚，笔者在手机上观摩了该群的“庆五一国际劳动节 贺我国抗疫初获胜利网络演唱会”。共19个节目，历时两小时，全程由樊全凯主持。与线下演出不同的是，网友们的赞扬和交流穿插节目间，显得格外热闹。有三个来自青州的节目，其中一个是青州市艺术剧院京剧团的，一听就专业。其他参演网友分别来自淄博、青岛、济南、邢台、昆明、成都等地，还有一位居日侨胞。所有节目表达着对京剧的热爱。
眼下，年近九旬的樊全凯依然主持着“梨园京韵群”，依然每天乐呵呵地唱京剧。
贾兴绪
钟爱国粹勤勉一生
贾兴绪在排练中。
贾兴绪（左）讲述他的京剧故事。
贾兴绪是青州京剧票友界的一头“老黄牛”，他少年登台，虽然社会身份一次次转换，但他对京剧的热爱丝毫未减。他担任小营村京剧团的名誉团长、参与成立青州市艺兴艺术团，实实在在为团体付出。年近80岁，团里活动时，他依然扎腰穿靴，迅速进入状态。
12岁学京剧登台演出
入选宣传队身份转变
用青州市京剧团原团长丁枢忠的话说，贾兴绪是青州市京剧票友界一头勤勤恳恳的老黄牛。
农民、军人、专业演员、工人……贾兴绪的人生经历可谓丰富多彩，而不论他是什么身份，在什么岗位，京剧都是他的最爱，是他生命中须臾不可少的元素，犹如灵魂，犹如阳光、空气、水。
这与他的出身密不可分。1945年，贾兴绪生于益都县小营村。小营村是青州市较早有文字记载的京剧活动地点之一。《青州市志》记载为光绪三十二年（1906），而该村村志记载为“1901年（光绪二十七年），以贾奉山为首组织冠芳、荫堂、传文等20余名青少年学唱京剧，培养出了一批优秀演员”。
更为难得的是，京剧在小营村代代相传，即使“文化大革命”时期也未中断（演出团队改名为文艺宣传队，演出现代京剧）。1957年，12岁的贾兴绪参加了村里的京剧俱乐部，成为一名小小业余京剧学员。五年多的时间，他参加排演了几十出传统剧目，先是跑龙套，之后扮演过岳云、司马懿、石公子等角色。
1964年，贾兴绪应征入伍，在北海舰队服役。那时，部队文艺活动开展频繁，他自然而然成为文艺活动骨干。1969年复员回村后，他担任了村宣传队队长。他与贾庆太一起，组织大家排练现代京剧选段，除在本村演出，还到外村巡回演出，大受欢迎。当年，全县文艺汇演，小营村宣传队代表夹涧公社参赛，多个节目被评为优秀节目。而会上会下，年轻帅气的贾兴绪一袭灰色呢子海军大衣，更是引得万众瞩目。1970年，益都县毛泽东思想业余文艺宣传队（后称文工团）成立，贾兴绪首批入选，身份再次改换，在那个年代，可谓一步登天。
有此幸运，那件灰色海军大衣，或许功不可没。
益都县毛泽东思想业余文艺宣传队以及接下来的文工团，演出形式多种多样，其中包含现代京剧样板戏。那个年代，经济条件差，工人、农民生活都艰苦，文工团也不例外，作为演员队二班班长，演出之余，贾兴绪还兼管布景制作和管理，他勤勤恳恳、尽职尽责，吃苦耐劳，给同事们留下了深刻的印象。
帮村京剧队购置戏装
“京剧之家”传为佳话
1980年，贾兴绪来到青州化工股份有限公司。身份又变了，但他对艺术的热爱不变。在他的带领下，该厂的各项文艺活动都搞得有声有色。与此同时，他还担任了小营村京剧团的名誉团长。他这个名誉团长可不是光挂个名，而是实实在在地干事。由于村里的传统戏戏装都毁坏了，他到潍坊为村里购置了全套的传统京剧戏装，聘请县京剧团的韩桂芳、王龄秋为师，指导村京剧队排演了《铁弓缘》《凤还巢》《空城计》《秦香莲》等几十出京剧剧目。每逢节假日除了在本村演出，村京剧队还应邀到附近村子演出，大受欢迎。在他的影响下，他的妻子、哥哥、嫂子、弟弟都参加了村京剧队，他妻子从“文革”时演《红灯记》的李奶奶，之后演传统戏中的老旦。他曾与妻子、儿子、孙子同台演出，一时传为佳话。虽然大都不是专业演员，却称得上是“京剧之家”。
退休后，贾兴绪的京剧爱好有了更多的时间和自由，他参与的活动和对青州各业余京剧团体的贡献，也跃上了一个新的台阶。他被聘为老干部艺术团京剧团副团长，与团长樊全凯密切配合，指导团员，排演了《四郎探母》《红鬃烈马》《大探二》《秦香莲》等十几出传统京剧，取得了很好的演出效果，受到领导和群众的好评。在戏中，贾兴绪担任重要角色，也起到了协调和导演的作用。
成立艺兴艺术团
老黄牛热情不减
2004年，贾兴绪与孟兆华、刘君亭等人倡议，成立青州市艺兴艺术团（后改名新声艺术团），贾兴绪任团长，孟兆华、刘君亭、李文雨、程淑华、刘惠生、赵华吉任副团长。艺术团有50多人，有京剧队、吕剧队、歌舞队，阵容庞大，人才济济，活动开展得有声有色。贾兴绪集团长、主要演员、导演、布景、道具、舞台监督于一身，每天忙得不亦乐乎。单是京剧方面，这些年就排了《龙凤呈祥》《金玉奴》《四郎探母》《铡美案》《武家坡》《大登殿》等二十多出传统剧目。剧中，贾兴绪都担任重要角色，如《龙凤呈祥》中饰刘备，《凤还巢》中饰洪功，《玉堂春》中饰刘秉义，《金玉奴》中饰金松等。每逢传统节日，如春节、清明节、重阳节和国庆节等，艺术团都应邀到社区、集贸市场等进行演出。此外，还经常应邀到外县市演出，声誉日高。京剧《坐宫》《游湖》等，多次在青州市文艺汇演中被评为优秀节目。2012年，全市“弘润杯·我要上花博庄户剧团会演”中，艺兴艺术团被评为优秀庄户剧团。贾兴绪与孟兆华、刘惠生荣获十佳优秀演员奖。
“老黄牛”贾兴绪年近八十，对京剧的热情和投入丝毫不减。每逢艺术团活动日，他总是带着行头、道具早早到来，组织大家排戏、演戏。有他的戏时，即使是排练，即使是配角，戏份不多，他也扎腰穿靴，一丝不苟，锣鼓一敲，京胡一拉，立即进入状态。同时他还要兼任导演，上场、站位、程式动作、与其他人如何配合等，面面俱到，不厌其烦。大家都说，那种精气神根本不像老人。艺术使人年轻，这话在他身上得到了充分体现。
马传根
组建剧社登上央视
马传根（右）正在排练。
马传根是青州京剧票友界的“少壮派”。五年省吕生涯结束后，他回到青州发展京剧事业，组织“齿轮厂京剧团”，名声大噪；组建青州民族京剧社，带领京剧社赴京登上北京长安大戏院京剧演唱会舞台。青州民族京剧社是目前青州市各票友活动团体中，规模最大、条件最好、活动开展最好的团体之一。
从小随名师学唱
参加文化馆排练
马传根是青州京剧票友界的“少壮派”，领军人物之一。
马传根，回族人，1954年生于青州东门卫里巷，这一带是回族聚居区。青州回族普遍爱好京剧，马仲三、丁连生、马传禄、刘志堂、赵忠亭等，都是名票。马传根的父辈喜好京剧，左邻右舍也都爱好京剧。小时候，马传根常到有钱人家去蹭听，那家有一台老式的电唱机，唱的《沙家浜》《红灯记》，他一边听一边跟着唱。街坊张清林说：“你这嗓子，在青州不好找，我给你找个拉胡琴的，你跟着唱吧。”
张清林带他去找青州知名琴票陈学汉。陈学汉听马传根一唱，立刻认定是块料，从此，马传根经常到陈学汉家中唱京剧。陈学汉京胡拉得好，精通乐理，他细致教导马传根，每一句的唱法、吐音、气口、咬字等。陈学汉还领着马传根到各个活动点演唱。陈学汉与北门里的杨会亭（操京二胡）、钱局巷的察希彦（操月琴）以及王府村的房崇新、房崇建兄弟等票友经常一起唱戏，可谓名票会聚。
卫街冯宅对门脱大娘家，一度成为京剧票友们固定的演唱地点。拉的、唱的，济济一堂。给马传根拉琴的是青州名票温联源。和马传根一起唱戏的还有沙作军、张德忠、马厚新、杨志忠等。文化馆的周国庆、徐慧青发现马传根是个好苗子，让他参加文化馆排练，在人民影院演出了《龙江颂》《平原作战》，马传根饰演的阿坚伯和赵勇刚颇得好评。徐慧青原是京剧团的，唱程派青衣，会唱，会拉，会导戏，是公认的京剧高手，因技艺全面，被调到文化馆工作。马传根受老师徐慧青的影响很大。
省吕面试一试即中
省领导出面挖人才
1974年，马传根到东坝公社插队，一直在公社文艺宣传队担纲主演，到各村巡回演出《沙家浜》《杜鹃山》等现代京剧。一天，哥哥马传深骑着自行车来找他，说文化馆的周国庆点名叫他到文化馆参加面试。原来，省吕剧团来青州挑学员，报了400多人，却挑不出中意的。来人说：“你们县文化历史这么悠久，怎么没一个条件好点儿的呀？”周国庆说：“条件好的，倒是有一个，小马，但下乡了。要不，我想办法把小马找来，你们看看？”省吕来的皇甫大华和赵晴秋说：“那就叫他来看看吧。”
于是，哥哥用自行车驮着弟弟往城里赶。
皇甫大华踏着一架英国的脚踏风琴，让马传根唱。马传根唱的是《沙家浜》选段《朝霞映在阳澄湖上》。只唱了两三句，皇甫大华就说：“好了好了，停了吧。你喜欢的是京剧，若是学吕剧，你愿意吗？”马传根不假思索地说：“愿意。”“那行，你等着复试吧。”
这一等可太熬人了。烟厂招工，机不可失，马传根觉得，先从乡下上来再说，于是户口落到了卷烟厂，干电工，也挺不错。事后才知道，当时省吕招学员有一条杠杠：下乡或就业要满两年。而马传根下乡才一年半。县里严格执行规定，不放人。为挖人才，省文化厅领导专门向潍坊市的有关领导过问此事，于是层层转达，马传根的户口才从卷烟厂转到济南。
在省吕充分展示才华
回青州发展京剧事业
三年戏校，五年省吕，马传根成为省吕剧团重点培养的年轻演员，曾获山东省青年戏曲表演一等奖，经常在济南南郊宾馆为中央首长演出。著名演员、省吕剧团团长郎咸芬与他住楼上楼下，对他照顾有加，艺术前景一片光明。然而人生不如意事常八九，随着儿子帅帅的出生，他长期与妻子两地分居，给他们的小家庭造成很大困难。省吕曾想把他妻子调去干行政，但限于编制久拖未成，无奈，1984年，马传根告别省吕，回到青州。
未曾想，这却成为他回归京剧、在京剧领域大展宏图的契机。
当时齿轮厂红火得很，把马传根抢去，给他财权、人权，让他组织“齿轮厂京剧团”，要求是专业水平。马传根走马上任，到济南买服装道具、乐器；把温联源从服装厂调到齿轮厂当琴师，把刘兴文的儿子刘广生从酒厂调来，当鼓佬；从各厂调有基础的人做演员，还招聘人才。1985年，齿轮厂30余人的京剧团宣告成立。马传根把青州市京剧团退休的刘兴文、刘兴武、朱德华、韩桂芳等专业演职人员一股脑聘为顾问，请他们指导排戏。领导支持，组织得力，行当全，著名京剧表演艺术家方荣翔、马长礼都曾莅临指导。齿轮厂京剧团顿时名声大噪，先后排出了《群英会》《空城计》《铡美案》《玉堂春》《铁弓缘》等全本戏，青州演出数十场，还应邀到潍坊等地演出，反响热烈。
组建民族京剧社
赴京演出“过把瘾”
2015年从民委退休后，马传根组建青州民族京剧社，任社长、琴师。先后组织参加了北京长安大戏院京剧演唱会和中央电视台《过把瘾》栏目。其中，《过把瘾》是栏目组看了长安大剧院的演出录像，请马传根参加的。马传根演唱了马派名剧《淮河营》，演出非常成功。北京市原副市长张百发和马连良的侄子专程到后台看望马传根，握着他的手说：“你唱的马派老生够味！”
民族京剧社是目前青州市各票友活动团体中，规模最大、条件最好、活动开展最好的团体之一。成立以来，先后与北京、天津、济南、唐山、常州等地的票友进行艺术交流。每周一、三、五下午开展活动，参与者动辄数十人。
特别令马传根欣慰的是，儿子马帅成长为北京京剧院一名优秀的青年鼓师。马帅随团出访过多个国家和地区；曾多次参加中央电视台举办的春节戏曲晚会、京剧名家演唱会；多次与京胡名家合作，在中央电视台空中剧院为诸多京剧名家司鼓伴奏。马帅伴奏的剧目有很多获得梅花奖和全国大奖，他成为青州市京剧界走出青州、走向全国的又一优秀代表。
温联源
一把京胡润人生
温联源（右）在演奏中。
温联源是青州京剧票界有名的京胡琴师，他自小擅长各种乐器，最喜欢的是京胡，下乡时已拉得小有名气，在京剧团下乡演出，吃了苦，也丰富了演出经验。他练习刻苦，得名师指教，扎实进步，拿过奖。退休后，逢演出邀请，他必上场。
调京剧团拉京胡 下乡进村演出
在青州京剧票友界，说到京胡，温联源是绕不过去的人物之一。
温联源祖籍天津，祖父、父亲非常喜欢京剧。温联源自小喜欢文艺，爱好多种乐器，最早是笛子，他的笛子曾是许多演出场合的亮点，一曲《扬鞭催马运粮忙》欢快激昂，脍炙人口。之后是二胡、京胡、月琴、萨克斯等乐器。当年，交谊舞盛行，他与朋友们用西洋乐器进舞池伴奏，开风气之先。
但他最钟情的还是京胡，对他人生影响最大的也是京胡。
1966年，温联源开始学拉京胡，他最初接触的是现代京剧《红灯记》《沙家浜》等。他向青州市京剧团的琴师请教，在家刻苦练习。到1969年下乡时，他已拉得有模有样并小有名气了。因此，他到高柳村不久就被知青办调到谭坊南付村，参加革命样板戏的排演，这也是京胡改变他人生的开始。
他被调到集全县之力修建的章庄水库，在章庄水库指挥部益都县毛泽东思想宣传队一干就是四年。回城就业后，他还被抽调到章庄水库拉京胡、吹笛子。又因为京胡拉得好，调进青州市京剧团，与朱德华、刘新珠、丁枢忠等同台献艺。再后来，如日中天的铝箔纸厂把他要去，成为厂文艺队的骨干……在京剧团的那些日子，下乡演出也是一段特殊的人生体验。有一年他正月初三进山，按预定线路，冰天雪地，逐村演出，个人自带铺盖，五里、庙子、淄川……直到清明节才回城，其间一直住在山乡，从这村到那村，也大多徒步，如有辆拖拉机，就是意外之喜。
为找一个音 反复拉一两个小时
温联源能在众多的京胡爱好者中脱颖而出，是下了一番狠功夫的。
他先后得到潍坊市京剧院李国华，山东省京剧院杨柳青、毕可安等名师的指教。这些名师不但教指法、说奥秘，还以自身经历给他以启示，名师在练琴时，经常每天拉琴10余个小时；为找到一个音，往往反复拉长达数小时。
拉对音符、跟对节奏只是最低要求，为找某个音的最佳效果，他反反复复拉上一两个小时。也正因为这份执着，他的京胡才能扎扎实实地进步。1986年全市文艺比赛中，他凭借一曲京胡独奏《庆新春》（王全忠作曲）拔得头筹，荣获一等奖。
退休后的温联源有了更多时间，除固定参加各类京剧票友活动外，市里每有大型活动，他都应邀参加。妻子赵红也爱好文艺，一直理解并支持他拉胡琴。赵红原来跳民族舞，在他的影响下喜欢上京剧，学唱了不少张派、程派戏。有这样的专属琴师，进步当然神速，由温联源操琴，在云门剧院等大场合都彩唱过张派《西厢记》《望江亭》等折子戏，颇得票友好评。
韩学厚、孟兆华
夫妻同台成绝唱
孟兆华演出照。
孟兆华（左）在兴艺艺术团参加排练。
一场票友组成的京剧演出，让孟兆华红了，她扮相俊美，表演到位，丈夫与她同台献艺成为“绝唱”，青州市艺术剧院京剧团为票友们作配。这场演出，既为她自小就有的京剧梦写就圆满答卷，同时也成为她继续追梦的动力源泉。
剧团给票友作配 孟兆华一炮而红
2007年，青州市云门剧院演出京剧《四郎探母》的预告引起轰动，只因这场演出非同寻常。这场戏的主要演员都由京剧票友客串，铁镜公主由孟兆华扮演；萧太后由樊全凯扮演；杨四郎则由两人扮演：《坐宫》一场由韩学厚扮演，其他场次则由刘聚运扮演。其他人物、配乐则由青州市艺术剧院京剧团承担。这事酝酿已久，所以当晚票友云集，盛况空前。演出大获成功，孟兆华也因扮相俊美、表演到位而一炮走红，成为“名票”。
对于这次活动的成功举办，青州市京剧团原团长丁枢忠说：“1949年之前，著名票友马仲三曾担当主角，与专业演员同台演出，名震泉城；1949年之后，票友担当主角、专业剧团配合，在青州，还是第一次。”
孟兆华1949年出生，自幼喜欢京剧。小时候她常到火车站堂子胡同路南的戏园子看戏。她喜欢朱德华、韩桂芳的戏。看了，就咿咿呀呀学着唱，模仿动作。12岁时，戏园子一个老头对她说：“小姑娘，我看你是天生的青衣苗子，你又这么喜欢，来学戏吧！”她欢欢喜喜回家告诉父亲，但被拒绝。当时她失望至极，长大后才理解父亲。那时家庭生活困难，而且她还读小学呢，怎能荒废学业去唱戏？
担纲主角圆京剧梦 活出丈夫希望的样子
但她的京剧梦一直没有中断。随着生活条件的改善，她跟着收音机、录音机哼唱学习，到1988年参加老干部局艺术团参与京剧学习与排演，她终于走上了业余演出的舞台。在这期间，她在《四郎探母》《大登殿》《女起解》《霸王别姬》中担纲主角，才艺得到了发挥。这次能与专业京剧演员同台演出，且担当主角，也算圆了她的京剧梦。
然而，万万没想到的是，这次演出，也成为她丈夫韩学厚（杨四郎《坐宫》一场的扮演者）京剧的“绝唱”——演出之前，她就感觉丈夫有些不对劲，老忘词。演出后，各种症状发展很快，经反复检查，确诊为阿尔茨海默病。这对于孟兆华和家人来说，犹如晴天霹雳。韩学厚在青州市改革开放后勇立潮头，毅然下海，开办企业，是率先致富者之一。他与孟兆华感情深厚，相互扶持。经济改善之后，他全力支持妻子圆京剧之梦，自己也成为京剧票友，真的是妇唱夫随。
按一般人的想法，丈夫这样了，孟兆华就该安安稳稳在家照顾他，不会再出去唱戏了。但孟兆华经过一番痛苦之后，选择了另一条路，她出钱让亲戚照顾丈夫，自己每天照样排练、演出。她说，她活得潇洒，正是丈夫所希望的。她唱京剧，也是在替丈夫唱。
节假日，她把丈夫接回家，关起门精心陪伴。别人怎么说，她听不见，也不听。
陈雷
上下求索再续戏缘
陈雷（右二）在演奏中。
陈雷饰林冲。
陈雷自幼喜欢京剧。下乡回城后，他看了一场票友演出，激动地撰文描述现场盛况，也因此在与京剧“断联”十年后重新融入了票圈。退休后，陈雷每天到东夷文化广场“京剧岛”活动。到广州定居后，还自学京胡，无偿为票友们伴奏。
受家庭熏陶爱京剧
参加培训班常演出
广州番禺南浦岛丽江花园，两面环水。一座大桥连接小区与市区，引桥下被隔出一个个房间，每逢周二、四、六上午，其中的一间便传出锣鼓京胡伴奏和京剧唱段。这是小区的京剧票房。曾任青州市京剧协会副主席的陈雷，就是铁杆票友之一。
陈雷心中最早的京剧种子，源自20世纪60年代察院巷的老戏园子（大众剧场）。四五岁时，父母带他去看戏，散戏往家走，懵懵懂懂的小孩却哼唱出“苏三离了洪洞县”的西皮流水过门，令父母大为惊讶。
1964年秋天，奶奶带他和妹妹去省城山东矿业学院看望爷爷，爷爷有台美多牌收音机，那时经常播放的是《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》。他总趴在桌子上聚精会神地听。爷爷见他喜欢，找来几本刊登现代戏剧本的《红旗》杂志。他如获至宝，吃饭睡觉都捧着看。爷爷也是京剧迷，祖孙俩整天霸着收音机听京剧。“文化大革命”那些年，哥哥曾教他学简谱，还用毛笔把样板戏唱段连谱带词写在整张纸上，挂上墙，拉二胡让他唱。回想起来，这些都是他学习京剧的基础。
真正认识京剧是在1974年，他18岁，在益都县酒厂工作，是文体活跃分子。6月8日接到通知，晚上到工人俱乐部参加县里的样板戏培训班。酒厂派出四人，指定陈雷为领队。培训班由县工会牵头，文化馆组织，领导是桑明久，老师是刘继忠和徐慧青。学员大多是京剧爱好者，男的有刘勇、杨忠信等。琴师只有温联源。后来又添了马传根、沙作军、刘兴海、张玉生、刘承运等学员。聘请马世玉担任乐理指导。每天晚上学唱腔、喊嗓子，主要学《海港》《杜鹃山》《红色娘子军》《平原作战》《龙江颂》。后来，刘正德、杨志忠、马臻等也过来玩。杨志忠在益都县博物馆工作，人称“杨博物”，喜欢唱青衣，有时他们唱几段传统戏，学员们听了感觉很新鲜。
培训班持续半年左右。1975年元旦期间，学员们在城里影院汇报演出了《龙江颂》一折。一位姓郭的学员扮演江水英，马传根饰阿坚伯，刘勇饰常富，陈雷饰阿更。还请了小乐队伴奏，有二胡伴奏丁敏科，小提琴伴奏张爱民等。《龙江颂》一折安排在压轴戏，效果很不错。回厂后，厂里让陈雷组织宣传队，教唱京剧；县里有重大活动，文化馆也点名叫他去参加演出；下乡后，也一直在弥河公社文艺宣传队，演出也包括现代京剧。可以说，京剧一直伴随着他。
撰文赞演出续前缘
重新融入票友群体
回城后，忙于学习和工作，陈雷有近十年没与琴师票友联系。这天，他在云门剧院看了一场京剧票友演出，触动很大。大赛中涌现出的优秀票友中，有认识的马传根、刘正德等，还有不认识的樊全凯、刘聚运、丁枢科等。陈雷兴奋难抑，提笔写文，描绘大赛盛况，讴歌演员风采，文章被《青州报》刊登。
由这篇文章为契机，陈雷与票友们又有了联系。物资局的李中光工花脸，人豪爽，曾邀请陈雷、马传根、温联源等几位琴师、票友去他家玩票。市工会文体部主任厉复益，为温联源、刘惠生等人组织的京剧爱好者业余团队提供活动场所，这是青州市较早自发形成的一支业余队伍，有固定的多位琴师和演员。陈雷应邀写了一篇专访，热情赞扬票友们对京剧的挚爱，赞扬有关部门和领导想方设法帮票友们解决困难，提供方便。此文也发表在《青州报》上。
陈雷原在化工系统。青州原化工局纪委书记王心田是一位京剧爱好者，20世纪90年代初，王心田曾在化工系统组织过几次文艺演出，其中排演了京歌《十五的月亮》，陈雷出演军人，水泥厂的李萍唱军嫂。马传根任艺术指导，聘请京剧团的琴师崔兴来伴奏。曾在化肥厂、化工二厂等企业演出。后来，他又结识了水泥厂的赵厚杰，经常去他家练唱练琴。就这样，他又融入京剧票友群体中。
退休后每天到“京剧岛”
定居广州不忘青州票友
退休后，陈雷每天到东夷文化广场“京剧岛”活动，结识了一大批朋友。琴师有崔兴来、王焕庆、郝金声、李邦喜、刘永祥、袁国建等，还有知名票友马传根、马忠辉、刘正德、刘聚运等，他还兼学文武场。江海身从北京退休回来学拉京胡，文化馆的张连刚弹月琴学京剧伴奏，都孜孜不倦，颇见功力。
有几个人物，令陈雷印象最深，王焕庆从五一劳动节到十一国庆节，只要不下雨，每天清晨5时左右就到位，7时左右散场。伴奏有丁氏老哥俩陪着，一个拉二胡，一个弹三弦。十几个票友轮番上阵，你方唱罢我登场，喝彩声不断。当时王焕庆已年逾古稀，为了编写曲谱，他戴着耳机和老花镜听磁带，听录音，整理唱腔，标注弓序，配上锣鼓点。他记录编印的唱段，不少于2000首，不论谁想唱什么，他都能拿出曲谱。
还有一位李玉芝老人，当时80多岁了，每天早上由女儿陪着前来。他唱马派，怕忘词，总是拿个小本子，上面工工整整记了许多唱段。他说，这个本子是他年轻时抄的，有60多年的历史了。
除了在东夷广场，陈雷还去供电局职工活动中心找温联源、李文正等琴师唱一段。2011年，他参加了市老干局老年艺术团京剧队，定期参加活动。
2013年春节后，陈雷和老伴到广州定居，照看孙辈。他人在广州，心仍牵挂着青州票友，每年抽空回青州，见见老友，唱唱京剧。
广州盛行粤剧，唱京剧的不多。广州市只保留了广东省京剧促进会，负责组织指导全省的京剧普及发展。硬件设施倒很好，有专门的排练场地和演出礼堂，下辖47个京剧票社。陈雷所在票社，请了一位京胡、一位月琴、一位鼓师，票友每人每月曾最多需交120元，以支付琴师和鼓师的费用。
为了弥补琴师的不足，也为了让票友们每周多玩几次，仗着有一点点基础，近几年，陈雷开始学拉京胡。年至花甲练京胡真不是件容易事儿，但对于京剧的热爱是最大的动力，功夫不负有心人，随着技艺日进，陈雷花万余元，买了三把京胡，无偿为票友们伴奏。他所在的票社从此不用再花钱请京胡琴师。
王延林
京剧神韵尽现画中
王延林所作写意京剧人物群像。
王延林绘《牡丹亭》。
王延林自幼跟随父母看戏，他喜欢扒台沿、看幕后的人在干什么，这种独特视角让他更能领略京剧的魅力。在看了一场场有小演员参与的戏后，激发了他的京剧梦，过了几年，才明白自己不是这块料。但成长为画家的王延林，仍然是个铁杆戏迷，还画了不少写意京剧人物，各得其趣，极具风采。
三岁跟父母看戏
喜欢看幕后繁忙
虽然不曾唱戏也不曾拉琴，画家王延林却是铁杆戏迷。他曾有一个梦：上台，唱京剧。儿时，他最大的乐事莫过于跟父母去戏园子看戏。
王家居北门里，离大众剧场不远，抄近路走阁老府巷，七八分钟就能到。传统京剧演出，开场前照例要打三遍“通”。听到戏园子头遍“通”响，父母就加快了手里的营生，却不急于起身，他们知道，即使三“通”响过，还有“垫戏”呢，也叫开锣戏。老戏迷们是不在乎这些“垫戏”的。然而，小延林一听到打“通”，就急得连蹦带跳。等二“通”响过，父母才开始做出发前的准备。
一同前往看戏的，还有他的二祖母。二祖母是个真正的戏迷。她爱看三国戏、列国戏、隋唐戏和杨家将之类的大戏，爱看帝王将相胜过才子佳人。
小延林最早跟父母去看戏，大约三岁，只是看着台上边歌边舞，便莫名兴奋。他往往不受父母的约束，趴在台沿上看，毫无遮拦，戏台上的一招一式，看得真真切切。他人小体微，又是紧缩在侧幕边上，对观众并无妨碍，所以从未被制止过。扒着台沿看戏，还能窥见这侧幕后的琴师在调弦换琴，另侧幕后的演员在勾脸、贴额子、穿戏装；刚下场的演员，急忙脱掉盔头，手提髯口喝水；也有老师在上场门为即要出场的弟子说戏把场。这些细节在座位上是看不到的。一幕之隔、台上台下，便形成了穿越时空的历史和现代，朦胧间，他似乎隐约感受到戏曲舞台亦真亦幻的魅力所在。
再大些，他便用父母给的零钱买儿童半票看戏，仍改不了在侧幕边看戏的习惯，有一次看的是德州市京剧团演出的《三姐下凡》，这是一出新编历史神话剧，内容似乎是《宝莲灯》的前传，说的是天宫仙女三姐恋慕人间，私自下凡与尘世书生结缘成婚，后被玉帝拆散的故事。那个时期开始盛行灯光布景和立体布景，戏台上出现了风雪雷雨和山水亭台等，再加上神秘奇幻的灯光，美轮美奂的舞美效果，让看久了戏台上只有一桌两椅的戏迷们耳目一新。演到男女主人公在别仙桥离别时，小生和旦角演得异常动情，悲悲切切，声泪俱下，难舍难分，此时舞台上阴云密布，电闪雷鸣，三姐在天兵天将催迫下，驾云飞上天幕，这是青州最早在戏曲舞台上出现的吊威亚，那小生踉跄追去，最后跌倒在地，紫红色大幕急急落下，检场的在台沿摆出了中场休息的牌子。王延林在侧幕边好奇地掀起大幕一角，清楚地看到大幕后的一切，撤布景的上上下下忙作一团，那小生却仍躺在戏台的地毯上不动，从后台跑上几个穿着戏装的演员，帮他整理衣帽，伸展腿脚，很久才扶起来。灯光下，小生脸上泪迹斑斑，清楚可辨，一副失魂落魄的样子。等中场休息结束，下半场的小生已换了演员，上台的是带黑髯口的老生了。后半场戏王延林几乎没看进多少，全部心思仍在那小生身上，演员为剧中人的生离死别而如此动情的表演，以致悲痛倒地，昏厥不起，这本身就是动人心魄的故事，又是多么全身心入戏的好演员啊。这或许就是戏曲艺术的魅力，先是动人的剧情感动了演员，把戏做得声情并茂，真假难分，继而感动善良多情的观众。亦真亦幻的表演，悲欢离合的故事，足以让戏迷替古人担忧了。
为小演员风采折服
演员梦碎以笔抒意
说起他的京剧梦，那是1958年，青州与临淄合并后，进出戏园子的演员中多了几个与他年龄相仿的小演员，他们身穿练功服，腰束紧身带，昂首阔步、精神抖擞、生气勃勃。其中有个小女孩，格外引人注目。在舞台上从未见她演丫鬟宫女之类的角色，扮演的都是《三娘教子》中的薛倚哥、《二堂舍子》中的小沉香、《天河配》中的牵牛郎，在戏台上她稳重成熟，举止大方，嗓音嘹亮，韵味十足，光听《三娘教子》中薛倚哥一出场的那几句二黄原板，懂戏的人就知道她将来必会是一个好角。果然，许多年后，她从当年的娃娃生到专工老旦，后又师从谭派京剧名家殷宝忠的女老生，这就是青州市京剧团的台柱子刘新珠，至今宝刀不老，风采依旧，仍时常活跃在京剧舞台上，而且桃李芬芳，粉丝无数。正是当年这几个小演员，不仅给戏园子和舞台带来朝气，也让他暗暗地由羡慕和痴迷而做起“演员梦”。
王延林有个小学女同学，平时喜欢哼几句戏文，母亲是戏迷，最爱听程派，父亲是理发师，经常进戏园子给演员剃头刮脸。女同学的哥哥生得虎头虎脑，膀大腰圆，12岁被父母送进戏园子，凭着学唱了一句《捉放曹》里曹操唱的“八月秋风桂花香”，便被收做学员唱花脸。小延林想，凭几年来在戏园子里看的，在家里留声机里学的，何止十句八句，光是偷听父亲的哼唱，马连良的那段《借东风》就能“顺”下来，还何愁进不了戏园子？连续做了好几年的“演员梦”之后，王延林才明白自己不是吃唱戏这碗饭的，想学唱戏的念头才慢慢冷下来。但是对京剧的挚爱却越来越炽热。看、听京剧一直是他的最爱，笔下的写意人物中，各色京剧人物各得其趣，极具风采。他画的京剧名目折页，更是被许多人收藏。
本期图片由陈沛提供
