《词的定义与别称》
词；什么是词？
词是诗歌的另外一种表现形式，因为打破了五七言的固有句式，而且具有不同于传统诗歌的艺术魅力，后来追上，逐渐与唐诗争奇斗艳，并驾齐驱。
词的定义；
词是按照乐曲名称的固有音律和固定格律填写出来的能够表达作者情感的歌词。具有可歌的特性。（这是故乡的云在找不到资料的情况下，自己总结的定义）。
词的别称；
1；诗余；
因为词是从诗歌发展过来的，所以呗称为“诗余”。
诗余的意思最早是这样的；诗歌描写的大部分是气势宏大，正气凛然的内容，所以有“诗言正，诗言阔”的说法。而一些缠绵悱恻，闺房趣事，不会出现在诗中，而这种缠绵的情感偏偏是人人都喜爱的，所以古代人在作诗之后，心底个人的小资情感就发泄到词中来，所以最早的词都是比较缠绵的，也没有豪放派。只是后来才发 展了豪放派的。
就好像写诗是在做面对大众的事，而填词是个人私事一样，这种情况就好像人们在工作一天之后，晚饭后和女人开开玩笑，调剂调剂情绪，释放情感，紧张了一天，也需要释放一下精神。“词”刚好是这种调剂品，释放私心的情绪，所谓的“诗余”就是人们情感的另一面——柔情的一面。拿人来比喻，诗就像男人，词就像 女人。
如果拿一个人来说明诗词的情况，那么诗就像人们上班时候的工作状态——一本正经，词就像人们休闲时候的放松状态——嬉笑怒骂（这就是因为诗庄词媚）。另外，过去人们把诗词做了分工，“诗言志，词言情” ，志是大方向，所以词会被称作“诗余”。后来苏东坡提倡“以诗为词”，才打破了这种分工，也变格了“诗 庄词媚”的风格。
词的定义；
词是按照乐曲名称的固有音律和固定格律填写出来的能够表达作者情感的歌词。具有可歌的特性。
2；曲子词；
曲子词是词的最早的名称。曲子词，意思是说按曲子填写出来的共歌姬歌唱的歌词。因为最早的乐曲里没有歌词的，只有乐器演奏。后来 “有好事者”为了听歌姬唱歌，就按照乐曲，填出歌词，逐渐发展成为现在我们读到的词。所以柳永的词也就 成为歌妓争相传唱的歌词。
3；长短句；
因为词的句式打破了五七言固定的句式，采用长短不一的句式，所以叫“长短句”。长短句意思是大部分词牌的句式是长短不一的，只有《浣溪沙》等少数几个词牌的句式的字数是一样的。以上三种是比较普遍的别称。下面几种是不太流行的别称；
4；“倚声”“乐府”，
由于词可以配合音乐歌唱所以被叫做“倚声”“乐府”。注意，这里的“倚声”仅仅是词的别称，不是“倚声填词”的“倚声”，“倚声填词”是一种填词的方
5；歌曲；
如姜夔的词集叫《白石道人歌曲》。
6；乐章；
比如柳永的词集叫《乐章集》。
7；语业；
杨炎正的词集叫《西樵语业》。
8；琴趣；
秦观的词集叫《淮海琴趣》。
以上八种词的别称，常用的只有三种。那么从这些名称我们可以看出，词是和乐曲紧密相连的，但是我们现在填词根本就不知道乐谱了，也无法真正全面懂的填词，李清照才说“词别是一家，知之者少”。但是我们现在填词却是继承了宋词的精神所在，词的深度，广度。这些就是词的灵魂。虽然失去乐谱，除了不能唱外，精神还在。
比如；苏东坡的《念奴娇》“大江东去……”这首词，也是打破了曲调，无法唱。但照样是千古名作，所以，我们大可不必为不懂乐谱而烦恼。只要表达出你的情感就可以了。那么我们应该如何学习填词啊，王国维说；。"能写真景物，真感情者，谓之有境界。"
王国维还主张；"诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外，入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。"诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月，又必有重视外物之意，故能与 花鸟共忧乐。" 我们只要写出真景物，真感情就可以了，
1；婉约；
根据《宋词常识必读》的解释；“婉约”即是婉转含蓄、柔美、香软的词风。词最早本是为娱宾遣兴而作。内容基本是离愁别绪，闺情绮怨。比如《花间集》和“李煜”的作品，都是香软的词风。这些婉转含 蓄香软的词，叫婉约词。
比如“柳永”的《雨霖铃》那么人们把婉约词归为“婉约派”词，“婉约”和“豪放”的说法是明代张提出来的。他写出了我国最早的词谱《诗余图谱》，取一百多首宋词标出平仄。由于他的主张，从此，词也就分为“婉约派”和“豪放派”。
婉约派的代表人物有；李煜、柳永、周邦彦、欧阳修、晏殊、秦观、李清照，姜夔、张炎等。婉约词，被视为词坛正宗，豪放词为别宗。
2；豪放；
豪放作为文学风格，见于司空图《二十四诗品》，杨廷芝解释豪放为“豪迈放纵”，“豪则我有可盖乎世，放则物无可羁乎我”。
豪放词的风格就是；慷慨激昂、雄壮豪迈、悲愤苍凉。境界宏大、气势恢宏、不拘格律，崇尚直率。比如苏东坡的《念奴娇》，这首《念奴娇》不但气势磅礴，而且打破了格律，很难歌唱。豪放风格的词人们都归为豪放派词。
豪放派代表词人有；以苏东坡为代表的苏派词人，如范仲淹、王安石、黄庭坚等，还有辛弃疾为代表的辛派词人有岳飞、李纲、陆游、文天祥等。
当然了，宋词的派别比较多，除了“苏派”、“辛派”，还有“李煜”为代表的“江西派”，“柳永”为代表的“市井奇艳派”，秦观、李清照为代表的“清婉派”，周邦彦，姜夔为代表的“格律派”。林逋为代表的“ 闲逸派”等。
词；总的就分这两种；婉约词和豪放词。婉约词，就像“邓丽君”唱《何日君再来》，缠绵悱恻。豪放词，就像“屠洪刚”唱《尽忠报国》，悲壮苍凉。
3；小令；
小令即篇幅短小，精炼含蓄的小词，一般整首内容字数在五十八字或六十字以内。比如《十六字令》《浣溪沙》等。
根据《宋词常识必读》记载，小令是从酒令发展过来的。为了助兴，文人为旧酒令填写新内容，歌妓即席演唱。促使酒令向小令发展。 张炎在《词源。令曲》中说，小令是词中最难写好的，就像诗中的绝句一样难写。因为字数少，不能出现无意义的字。
4；中调；
中调即篇幅相对小令来说要长一些，整篇内容字数在五十九到九十字之间。比如；《江城子》，《念奴娇》等。
5；长调；
就是篇幅比较长的词，字数在九十一字以上。如《九张机》《六州歌头》等上面三种根据篇幅的长短的分法是明代“顾从敬”的《类编草堂诗余》中的分法。
还有根据音乐的长短、遍数来分如下；
6；令；
就是小令。节奏比较快。
7；慢；
篇幅较长，节奏舒缓又称为“慢曲”。与小令比较，延长了曲调，更加舒缓动听。慢曲和小令一样，在唐代就出现了。慢曲只唱一遍，张炎的《词源》记载“慢曲中间有；抑扬高下，丁抗掣拽，大顿、小顿。大柱、小柱……累累如贯珠之语”
8；引；
“引”本是大曲中的“引歌”，就像戏台上人物出场前的奏乐，也像小说开头的“引子”。后来人们截取大曲中的这一部分填词，称谓独立的词体。引；有长有短《翠华引》只有二十四字。《迷神引》有九十九字。《石州引》有一百零三字。
9；近；
近也叫“近拍”，是大曲中某一遍曲调名。“近词”一般是“句短韵密音长” 通常情况是“引、近”篇幅要比小令长，比“慢词”要短。“引、近”大部分属于中调范围。
10；散词；
每首内容各自独立的词，称为“散词”。散词是相对于成套词或大曲而言的。散词是词的主要体式之一。我们在教科书书中读到的都是散词。辑录的《宋词三百首》也都是散词。 比如；毛主席的《沁园春 雪》《水调歌头游泳》，苏东坡的《念奴娇 赤壁怀古》，柳永的《雨霖铃》这 些都是散词。我们目前“经常”看到的词全部是散词。
11；成套词；
是词的主要体式之一。成套词包括；鼓吹词、诸宫调词、赚词这三种。鼓吹词；王国维说；“合数曲而成一乐者，唯宋鼓吹曲中有之”，所以鼓吹词就是由几种曲子集合而成的。诸宫调词；这里的“宫”不是“宫廷”的意思，而是五音中“宫商角徵羽”的“宫”调。（五音以后讲）。诸宫调词，就是集合几个宫调形成的乐曲。
一般来说是每曲一个宫调的，一个宫调一首词。 赚词；就是集合若干首同一宫调的曲子组合而成的。
12；联章词；
是把两首以上的词，按照一定的方式联合起来组成一个歌咏同类题材的套曲。 如；欧阳修有吟咏同类题材的十一首《采桑子》联章词。
13；大遍；
是大曲用语，就像大型歌舞《东方红》一样。不是教科书中几句话的《东方红》 14；杂剧词；词的一种体式。是娱乐游艺节目。
15；自度曲；
是词人自己谱写的新曲调，但词人必须通晓音律。姜夔就是喜欢自度曲，他的自度曲有《暗香》 《疏影》《扬州慢》自度曲也叫“自度腔”或“自撰腔”“自制腔”。
16；孤调；
是指到宋朝末年止，只有一个人写过一首词，除此之外再无他人写过，这样的词调就是“孤调”，如寇准的《江南春》，还有“黄庭坚”的《望江东》等都是“孤调”
17；杂体词；
把杂体诗的一些方法移植到词里，在句法、声律和押韵方面加以变化而成为奇异之作，一般都是 游戏性。杂体词；有“回文体”、“集句体”、“福唐体”、“嵌字体”等
如苏东坡的《西江月 咏梅》就是杂体词，如下；
马趁香微路远，纱笼月淡烟斜。
渡波清彻映妍华，倒绿枝寒凤挂。
挂凤寒枝绿倒，华妍映彻清波渡。
斜烟淡月笼纱，远路微香趁马。
