我曾以“韵律是诗之衣装”、“ 结构是诗之骨骼”“ 意境是诗之血脉”三个部分在很多群及论坛谈过诗。诗之为诗，如人之不是动物，其外表必须有所饰，格律就是诗的外表所饰；而诗如人之生命，以血脉贯通为前提，只有血脉贯通，才会生机勃勃；这就是格律与意境与诗的关系。今天我们不说这些，我们说说“诗之骨骼”。即诗词谋篇布局。
其实，作为旧体诗词，其结构既有类同，又有差别。排律或古风、八行律、绝句、小令、中长调，在结构上虽大体相同，但也有很细致的差别。下面，我们就分别谈谈这几个体裁的常用结构布置。
一、 排律或长篇古风的布局
这类诗是以叙事和抒情为主体的一种文体，其结构是很单一地以事物发展的时序和情感发展变化的深度为线索，然后直描到达结果，通常是由浅入深，中间略可穿插些作者的感想，但不宜太多，最后才进行思想的高度概括。
如古诗《离骚》，就以由屈原从身世开始、到志向的确定、再到志向实施中的历经坎坷、然后到理想破灭、最终为理想破灭后的反思为主线进行的；又如《长恨歌》，从贵妃入宫、受宠、专宠、兵变、赐死、相思，等这些过程的描绘之后，才进入情感的抒写，而这一情感的抒写，仍是以上各个过程的终极阶段，即幻梦阶段。我们就可看出一条叙事依序的主线：入宫、受宠、专宠、兵变、赐死、相思，幻梦。
大家看其关键句：入宫（天生丽质难自弃，一朝选在君王侧）、
受宠（回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色）、
专宠（春从春游夜专夜．．．可怜光彩生门户）
兵变（渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲）
赐死（六军不发无奈何、婉转娥眉马前死）
相思（行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声）
这些过程的描绘之后，才进入情感的抒写，而这一情感的抒写，仍是以上各个过程的终极阶段，即幻梦阶段（闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊…天上人间会相见）。自始至终，还只是一条线。这就是排律或古风结构的一般模式。
二、 八行律诗的布局
本体栽的诗，我可用红楼中黛玉教香菱作诗的一句话，就可以告诉大家结构了，在红楼第四十八回中，有黛玉这样一段话：“不过是起承转合，当中承、转是两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的（当然，这里雪芹犯了个错误，应是实对实、虚对虚），但起承转合四字，是八行律之真谛。
起、承、转、合，就是八行律诗的最标准的结构了。但对其理解和运用，却是作诗人一生难以驾驭的。山翁读诗写诗，于此也常患迷糊，不过山翁于此，有几点不太成熟的心得：
1、起：通常是描述所歌咏对象的一般状况。
或人、或事、或景、或史，诗题定了什么，你就得对什么有个初步描绘，以交待你所歌对象时空状态或来源。
换言之，简单交待，就是起。
2、承：进一步描述所歌咏对象的特征状态。
这是诗人结合自己的观察和理解，对人、事、景、史等细致描绘，这一部分要求即真实又新颖别致。
3、转：通常是诗人对所歌者的理性思考 以上事物（起承所述），使事情或诗人转入一种什么样的状态或意向。这是为全诗最终目的所作的铺垫，也是关键之处。
4、合：也就是结论。合：也就是结论，是对所咏事物的理性升华这往往是诗眼所在，全诗有趣是否还有味，就在于结合了。
我给两首七律，大家来看其起承转合
一首是山翁所作，是山翁在汶川地震第三天，写七律为：
地坼山崩裂汶川，峨眉低首泣哀弦。
难期天怒施新暴，不紊人援救大千。
稚手红颜情脉脉，钢肩碧血意拳拳。
成城众志无坚垒，蜀道沧桑续伟篇。
首联起（ 地坼山崩裂汶川，峨眉低首泣哀弦。），事的一般描述（有事了）;
颈联承：事的细致描述（事的起因与人们对事有谋）难期天怒施新暴，不紊人援救大千。
颌联转;事中出现的感人场景（以情说事）
稚手红颜情脉脉，钢肩碧血意拳拳。
尾联合，对事的感叹和讴歌（事的升华）。
成城众志无坚垒，蜀道沧桑续伟篇。
这是人定胜天之气所在。
第二首，我用红楼中香菱的第三首望月
精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。
博得嫦蛾应借问，缘何不使永团圆！
起联：月的自我形态
承联：离人心中之月形
转联：对待离人心中的月形，我之所为与所思
合联：所思之结果
这首诗中，不少人读出了香菱的影子，精华欲掩，不正是香菱吗？她本是甄士隐之女，出身高贵，才华也不俗，但命运作弄， “薄命女偏逢薄命郎”使其“影自娟娟魄自寒”，只好对天问月，缘何不使永团圆？这种意境，在这一种结构下，才能淋漓尽致。
这就是我说的八行律的一般结构，不论是五律还是七律。有人会问，能不能破？山翁认为，能破但不宜随意破
破得最好的，山翁认为是李商隐之无题
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
全诗除首句说别离状况外，全是我在这一别离状态下的所见所思所感。但“一切景语皆为情语”（王国维）这样就不能觉出结构上的异同了
随意破得不好的，如香菱的第一首望月
月挂中天夜色寒，清光皎皎影团团。
诗人助兴常思玩，野客添愁不忍观。
翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘。
良宵何用烧银烛，晴彩辉煌映画栏。
这诗中除尾联略抒感受外，其余都是说月光如何如何的，找不出承转
雪芹只好让黛玉说：“这个不好，不是这个作法”，“被他缚住了”。
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三、绝句的布局
绝句是由八行律转化出来的，其结构多从八行律诗，一样可起承转合，但绝句在起承转合的位置上灵活多了。近体绝句中，基本很少有完全按起承转合顺序作成全诗的，有的还没有完全的起承转合。完全按起承转合顺序作成全诗的，这一结构我们今天就不分析了，和八行律类同。我今天讲讲：结前叙后、直线描合、对比成合三种特殊结构：
结前叙后：是先作合，然后说明事理和状况，如刘禹锡之《秋词》
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情上碧霄。
“我言秋日胜春朝”，首联先有结；
“晴空一鹤排云上”，后联才有景致。
直线描合：前三句只分析一种事物的各个不同方面，结句作高度总结。
如山翁近作松直首之一
平生栉比立高岗，失翠犹能固庙堂。
肩雪吟风惟我笑，指天骂月太茫茫。
前三句只说松的三个层面：栉比之姿、栋梁之质、浩然之气
由于这三个层面形成了，结就自然形成了，因为在松的心中，月是身处高位而不能与我这有“栉比之姿、栋梁之质、浩然之气”的松一些滋润的，茫茫然的东西，所以松必骂之。
月，作为一种风物，可亲、可敬、可怨、可恨，而山翁却骂之
第三种特形结构是对比成合，这种绝句是可以不结的就是用两联之间的对比，让读者自己去找结
如王播的《题惠照寺》
三十年前此院游，木兰花发院新修。
如今再到经行处，树老无花僧白头。
用三十年前的实景和现在的实景对比，没有结论，但结论却深入人心。如此绝句，突出的还有刘禹锡十四年前后的两题《游玄都观题桃花》。
四、小令的布局
现在该讲词了词中。小令和中长调 结构是很有些差别的，小令基本上没有太明显的起承转合，多为一线贯通式：
如白居易之忆江南
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？
先结说江南好，再说其如何好“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。最后又回到结上，我对其好的想法：能不忆江南
江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？
这首也是
江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢？
这首还是。
我昨日也写了二首小令，其中一首为：潇湘岸 ，掘石卜归期。竹韵悠悠和别梦，寒星漠漠布秋衣。更短怨鸣鸡。是记我在昭山下的湘江边是晚餐后在岸边掘些小石、打水漂占卜心事的小事，以此入词，然后通过景致的简要描绘直接结出全境。
这种一线贯通，最突出的代表应属南唐李中主的“浣溪沙”了，全词始终就一“残”字贯通，让人不堪忍读。
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。
还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。
多少泪珠何限恨，倚阑干。
菡萏香销翠叶残，是物残；西风愁起绿波间，是秋残；还与韶光共憔悴，不堪看， 是情残；细雨梦回鸡塞远，是梦残；小楼吹彻玉笙寒，是曲残；多少泪珠何限恨，倚阑干，是思亦残也！这么一线贯通后，结论都不必下了，还需要什么承转呢？
五、中长调的布局：
中长调词，一般遵循写景在前，抒情在后；叙述在前，议论在后；过去在前，现在、将来在后的一般结构，如李后主之《破阵子》
四十年来家国，三千里地山河。
凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。
最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。
其上阙是安祥的过去，下阙沦陷后的现在与两相对比的感受，就是如此结构。又如山翁词《临江仙*嫦娥奔月》
渺渺长河秋欲醉，西昌亮剑腾龙。
飞星驭雾向长空，当年“万户椅”，此际纵天弓。
国盛邦荣堪与乐，荧屏赋锦恢弘。
一怀诗梦键心衷，苍穹生异彩，华厦展雄风。
（ “万户椅”：中国古代一名“万户”者，欲升天探月，于椅上绑数枝火箭，手持风筝，点火后坠地而亡。此处万字出律，无奈而为。）
则是典型的上阙叙述事情的发生和经过，下阙发表议论和抒发情感。
在词中，山翁尊王国维《人间词话》，余浩然（岳麓出版社《格律诗词写作》）等书的观点，不主张长调，但毕竟也还是有不少好长调，如周帮彦之《浪淘沙慢》，柳屯田之《八声甘州》，苏东坡之《水调歌头》等。
好的长调除意境开阔，“语语有境界”外，也更须“章法绝妙”（王国维评稼轩之《贺新郎》）。
绿树听鹈鴂。
更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。
啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。
算未抵人间离别。
马上琵琶关塞黑，更长门翠辇辞金阙。
看燕燕，送归妾。
将军百战声名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。
易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。
正壮士悲歌未彻。
啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。
谁共我，醉明月？
静安所言“章法绝妙”，山翁解之为三个层面：一是本词分上下两阙，上阙以分离前的其本情景描写为主，下阙则以对分离的心理感受描绘为主，最终得出感叹，这符合词的一般结构；第二个层面是上阙写情景时，从耳闻之音开始，到眼前眼外之色，再到别离之境，层层递进；第三个层面是下阙述情时，先是从历史到现实的感受，现回头结合上阙之情境，作出最终的质问，这样环环相扣，自成了静安眼中的“章法绝妙”了。
相反，长调如吴文英之《澡兰香》，张翥之《疏影》，则是章法与情景混乱的典型。
附：吴文英之《澡兰香》淮安重午
盘丝系腕，巧篆垂簪，玉隐绀纱睡觉。银瓶露井，
彩箑云窗，往事少年依约。为当时、曾写榴裙，
伤心红绡褪萼。黍梦光阴渐老，汀洲烟蒻。
莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沉魄。薰风燕乳，
暗雨梅黄，午镜澡兰帘幕。念秦楼、也拟人归，
应剪菖蒲自酌。但怅望、一缕新蟾，随人天角。
