昌乐女诗人梁欣诗赏析
答何征
宵惭明月晓惭花，弱质如萍寄海涯。
一路云山千里树，凝眸何处是侬家。
赏析
一、诗歌背景与主题
这首诗的创作背景虽未明确提及，但从诗中情感与意象推测，可能是诗人在远离家乡、漂泊异地的情境下，面对友人何征的询问或关怀而作的应答之诗。主题围绕着诗人的思乡之情、漂泊之苦以及对自身处境的感慨与迷茫。
二、诗句分析
（一）“宵惭明月晓惭花”
意象分析：“明月” 在古诗中常常象征着团圆、美好，也是引发思乡之情的常见意象。夜晚面对明月，诗人感到惭愧，或许是因为自己在异乡漂泊，不能与家人共赏明月，辜负了这美好月色。“花” 通常代表着美好与生机，清晨看到花儿绽放，诗人同样心生惭愧，可能觉得自己如萍般漂泊的弱质之躯，无法像花儿一样在适宜的环境中安稳生长，绽放美丽。
情感表达：此句通过对明月和花的惭愧之感，细腻地传达出诗人内心的自怜与对美好事物的向往，同时也暗示了诗人在异乡的孤独和对自身境遇的不满。
（二）“弱质如萍寄海涯”
比喻手法：诗人将自己比作 “如萍”，形象地描绘出自身的漂泊无依。“萍” 随水流，漂泊不定，象征着诗人在茫茫人海中的孤独和无助。“寄海涯” 则进一步强调了其身处遥远的异乡，远离家乡和亲人，有一种被放逐到天涯海角的凄凉感。
情感深化：这一句直接表达了诗人对自身漂泊命运的无奈和感慨，深化了整首诗的哀伤基调，让读者更深刻地感受到诗人的孤独与迷茫。
（三）“一路云山千里树，凝眸何处是侬家”
景色描写与情感融合：“一路云山千里树” 描绘了诗人在漂泊途中所见到的壮阔景色，云山连绵，树木千里，然而这美景在诗人眼中却充满了凄凉。诗人凝眸远望，面对这茫茫路途和遥远的风景，心中涌起的是对家的深深思念，却不知何处才是自己的归宿，“何处是侬家” 的疑问，将诗人的思乡之情推向了高潮，充满了无尽的惆怅和迷茫。
三、诗歌艺术特色
（一）意象运用巧妙
诗中选取明月、花、萍、云山、树等意象，既有自然景物，又有象征漂泊的意象，相互交织，营造出一种凄美、孤独的氛围，生动地表达了诗人的情感。这些意象不仅具有视觉上的美感，更蕴含着深刻的情感内涵，使读者能够深切地感受到诗人的内心世界。
（二）情感表达真挚细腻
诗人通过对自身感受的细致描绘，如对明月和花的惭愧，对自身如萍漂泊的感慨，以及对家乡的深切思念，将复杂的情感层层递进地展现出来。情感真挚而不做作，让读者能够产生强烈的共鸣，仿佛身临其境，体会到诗人的孤独、无奈和思乡之苦。
（三）语言简洁而富有表现力
整首诗语言简洁明了，没有华丽的辞藻堆砌，但每一个字都蕴含着丰富的情感。如 “惭”“弱质”“寄”“凝眸” 等词，精准地传达了诗人的心境和情感状态，使诗歌具有很强的感染力。同时，诗句的韵律和谐，读起来朗朗上口，增强了诗歌的艺术美感。
四、总结
《答何征》是一首情感真挚、意境深远的诗歌。通过巧妙的意象运用和细腻的情感表达，深刻地描绘了诗人在异乡漂泊时的孤独、无奈和思乡之情。其简洁而富有表现力的语言，使诗歌具有独特的艺术魅力，让读者在欣赏诗歌的同时，也能感受到诗人内心深处的情感波澜。这首诗不仅是诗人个人情感的抒发，也反映了古代许多游子在漂泊生涯中的共同心声，具有一定的普遍意义和历史价值。
答苏雪堂
诗语何人妙古今，雪堂归去好长吟。
苏君怪得多狂兴，自有朝云是赏音。
赏析
一、诗歌背景与主题推测
此诗名为《答苏雪堂》，从题目可推测是诗人对苏雪堂的回应之作。虽具体背景不详，但从诗中内容可大致感知，应是围绕诗歌创作、诗人志趣以及知音相惜等方面展开。主题在于表达诗人对诗歌艺术的见解，对苏雪堂的回应与赞赏，同时也流露出自身在诗歌创作道路上的自信与对知音的珍视。
二、诗句分析
（一）“诗语何人妙古今，雪堂归去好长吟”
开篇设问，引发思考：“诗语何人妙古今” 以一个问句开篇，引发读者对诗歌艺术精妙之处的思考。这里的 “诗语” 指诗歌的语言艺术，“妙古今” 则强调了其跨越时空的魅力。诗人提出这样的问题，似乎是在探寻诗歌领域中那些能够在历史长河中熠熠生辉的绝妙之作，也为下文对苏雪堂的提及埋下伏笔。
称赞苏雪堂与诗歌情境：“雪堂归去好长吟” 点明了对象为苏雪堂，“雪堂” 可能是苏雪堂的居所或别号。诗人建议苏雪堂归去后好好长吟，这里的 “长吟” 既可以理解为长时间地吟诵诗歌，也可寓意深入地进行诗歌创作与品味。这一举动既显示出诗人对苏雪堂诗歌才华的认可，认为他有足够的能力和素养在诗歌领域深入探索，同时也营造出一种闲适、高雅的诗歌创作氛围，仿佛能看到苏雪堂在归去后的宁静时光里，沉浸于诗歌的世界，吟诗作词的画面。
（二）“苏君怪得多狂兴，自有朝云是赏音”
解读苏雪堂的 “狂兴”：“苏君怪得多狂兴” 中 “狂兴” 一词颇为引人注目。这里的 “狂兴” 并非贬义的狂妄，而是一种对苏雪堂在诗歌创作或生活态度中所展现出的独特热情、豪放不羁的气质或创作风格的形容。可能苏雪堂在诗歌创作中有独特的见解和表现方式，或者在生活中有着充满激情和个性的行为举止，让诗人觉得他有着与众不同的 “狂兴”。这种 “狂兴” 或许是他对诗歌艺术的执着追求和独特表达，使其在众多诗人中脱颖而出。
强调知音的重要性：“自有朝云是赏音” 一句巧妙地运用了典故。“朝云” 原指苏轼的侍妾王朝云，她对苏轼的诗词才华极为欣赏，是苏轼的知音。在此诗中，诗人以 “朝云” 借指苏雪堂的知音，暗示苏雪堂虽然有着独特的 “狂兴”，但并不孤独，在这个世界上总有像 “朝云” 一样能够理解和欣赏他的人。同时，这也表达了诗人对知音的重视和认可，认为知音是诗人在创作道路上不可或缺的支持和鼓励，有了知音的存在，诗人的 “狂兴” 才能得到真正的理解和共鸣。
三、诗歌艺术特色
（一）用典巧妙，增添文化内涵
诗人在诗中运用 “朝云” 这一典故，不仅丰富了诗歌的文化内涵，也使诗歌的表达更加含蓄委婉。通过借用苏轼与王朝云的故事，巧妙地类比了苏雪堂与他的知音之间的关系，让读者在领略诗歌情感的同时，也能感受到传统文化的底蕴。这种用典方式既不生硬，又恰到好处地传达了诗人的意图，使诗歌更具韵味和深度。
（二）语言简洁，情感表达含蓄
整首诗语言简洁明快，没有过多的修饰和华丽的辞藻，但却能准确地传达出诗人复杂的情感。诗人通过简洁的语言，如 “妙古今”“好长吟”“怪得多狂兴” 等，生动地描绘了苏雪堂的诗歌才华和独特气质，同时也含蓄地表达了自己对苏雪堂的赞赏、对诗歌艺术的热爱以及对知音的珍视之情。这种简洁而含蓄的表达方式，使诗歌具有一种言有尽而意无穷的艺术效果，让读者在阅读过程中能够不断地品味和思考。
（三）结构清晰，逻辑连贯
诗歌在结构上层次分明，逻辑连贯。开篇以一个关于诗歌精妙的设问引出苏雪堂，接着描述对苏雪堂归去长吟的建议，最后阐述苏雪堂的 “狂兴” 以及他有知音欣赏的情况。整首诗围绕苏雪堂展开，从对他诗歌才华的称赞到对他个性的描述，再到对他知音的提及，层层递进，结构严谨，使读者能够清晰地理解诗人的思路和情感脉络。
四、总结
《答苏雪堂》这首诗以简洁而富有韵味的语言，表达了诗人对苏雪堂诗歌才华的赞赏、对诗歌艺术的热爱以及对知音的珍视之情。通过巧妙的用典、清晰的结构和含蓄的表达方式，展现了古代文人在诗歌交流中的高雅情趣和深厚情感。这首诗不仅是诗人与苏雪堂之间的一次情感互动，更是对诗歌创作、诗人气质以及知音文化的一次深刻探讨，具有较高的艺术价值和文化意义。它让我们感受到了古代文人在诗歌世界里的精神追求和情感寄托，为我们了解古代诗歌文化提供了一个独特的视角。
除 夕
若个敲门到舍前，邻儿持纸乞春联。
举头看日低头想，始悟明朝又一年。
赏析
一、诗歌背景与主题
这首诗描绘了除夕这一特殊节日的场景和诗人内心的感受，创作背景应是诗人在除夕当日的亲身经历和所见所感。主题围绕着除夕的节日氛围、民间习俗以及时光流逝带给人的感慨。通过描写邻儿乞春联这一细节，展现了除夕的传统习俗和人们对新年的期待，同时诗人 “举头看日低头想”，流露出对时光匆匆的深刻体悟，意识到新的一年即将到来。
二、诗句分析
（一）“若个敲门到舍前，邻儿持纸乞春联”
场景描绘生动：“若个敲门到舍前” 以一个疑问的语气开篇，营造出一种悬念和期待感，仿佛读者能听到那轻轻的敲门声在耳边响起。随后 “邻儿持纸乞春联”，清晰地描绘出一个充满生活气息的画面，邻家孩子手持纸张，前来请求诗人书写春联。这一场景生动地展现了除夕时节民间的传统习俗，人们对春联的重视以及对新年美好祝福的期盼。孩子们的天真活泼与节日的喜庆氛围相互交融，使整个画面充满了生机和活力。
情感传递温馨：此句不仅展现了生活场景，还传递出一种邻里之间的和睦与温馨。在除夕这个特殊的日子里，邻儿的到来打破了诗人的宁静，也为他带来了节日的欢乐和与人交流的温暖。诗人对这一情景的描写，流露出他对生活的热爱和对传统文化的尊重，同时也让读者感受到了浓浓的年味和人与人之间的纯真情感。
（二）“举头看日低头想，始悟明朝又一年”
动作刻画细腻：“举头看日低头想” 这一简单的动作描写，却蕴含着深刻的情感和思考。诗人抬头看日，可能是在观察时间的流逝，或者是被冬日的阳光所吸引，而低头想则暗示着他内心的沉思。这两个动作的连贯，生动地表现了诗人在那一刻的专注和内心的活动，使读者能够真切地感受到他对时光的敏感和对生活的思考。
时光感慨深沉：“始悟明朝又一年” 是诗人思考后的感悟，他突然意识到明天就是新的一年了。这种对时光流逝的突然领悟，充满了无奈和感慨。除夕是旧年的最后一天，也是新年的前夕，这个特殊的时刻总是让人更加深刻地感受到时间的飞逝。诗人通过这一句，表达了对过去一年的回顾和对未来一年的期待，同时也流露出对岁月匆匆的叹息和对生命短暂的敬畏。这种复杂的情感交织在一起，使诗歌具有了更深层次的内涵，让读者在共鸣中思考自己的人生和时光的意义。
三、诗歌艺术特色
（一）以小见大，展现节日氛围
诗人通过描写邻儿乞春联这一小小的生活场景，以点带面地展现了整个除夕的节日氛围。这种以小见大的手法，使诗歌更加贴近生活，让读者能够从一个具体的事件中感受到节日的热闹、喜庆和人们对新年的美好憧憬。同时，也避免了对节日的空洞描述，使诗歌具有更强的感染力和真实感。
（二）动作描写与心理刻画相结合
诗中运用了 “举头看日低头想” 这一动作描写，并巧妙地与诗人的心理刻画相结合。通过这两个简单的动作，生动地展现了诗人内心的活动和情感变化，使读者能够深入地理解诗人对时光流逝的感慨。这种将外在动作与内在心理相融合的描写方式，使诗歌更加富有层次感和立体感，增强了诗歌的艺术表现力。
（三）语言质朴，情感真挚
整首诗语言质朴自然，没有华丽的辞藻堆砌，但却能准确地传达出诗人的情感。诗人用简洁明了的语言描绘了除夕的场景和自己的感受，使读者能够轻松地理解诗歌的内容。同时，这种质朴的语言也更能凸显出诗歌情感的真挚，让读者感受到诗人内心深处对生活、对时光的真实情感，增强了诗歌与读者之间的情感共鸣。
四、总结
《除夕》这首诗以其独特的视角和细腻的描写，生动地展现了除夕这一传统节日的氛围和诗人对时光流逝的感慨。通过邻儿乞春联和诗人自身的动作、心理描写，将节日的喜庆与时光的沉思完美融合，以小见大，情感真挚，具有很高的艺术价值。它让我们在欣赏诗歌的同时，也能感受到传统文化的魅力和时光的珍贵，引发我们对生活和生命的深入思考。这首诗不仅是对除夕的一次生动描绘，更是诗人对生活和时光的一次深刻感悟，具有持久的艺术感染力和思想启示意义。
清明独坐
离情不喜问清明，惹起伤心百恨生。
犹忆当年谿上事，一番春梦付啼莺。
赏析
一、诗歌背景与主题
此诗描绘了诗人在清明时节独自静坐时的心境与思绪。清明本是祭扫追思、踏青赏春的节日，但对于诗人而言，却勾起了他内心深处的离情别绪和诸多伤感。主题围绕着诗人在清明这一特殊时刻对往昔的回忆、对离情的感受以及由此而生的种种复杂情感，展现了时光流转、人事变迁带给诗人的心灵触动。
二、诗句分析
（一）“离情不喜问清明，惹起伤心百恨生”
情感基调的奠定：“离情不喜问清明” 开篇直抒胸臆，表明诗人内心对清明这个节日是抵触的，因为清明往往会触动人们内心深处的情感，尤其是离情别绪。诗人不希望面对清明，害怕它勾起那些伤心的回忆和复杂的情感。“不喜” 二字鲜明地表达了诗人的主观态度，为全诗奠定了一种忧伤的情感基调。
情感的引发与蔓延：“惹起伤心百恨生” 进一步阐述了清明对诗人情感的影响。仅仅是提及清明，就如同打开了情感的闸门，使得伤心之情如潮水般涌来，各种怨恨、痛苦等复杂的情感也随之而生。“百恨” 并非实指具体的一百种怨恨，而是一种夸张的手法，用以形容诗人内心情感的纷繁复杂和强烈程度，强调了清明这个节日在诗人心中引发的情感波澜是巨大而难以抑制的。
（二）“犹忆当年谿上事，一番春梦付啼莺”
回忆的触发与沉浸：“犹忆当年谿上事” 中，诗人的思绪从当下的清明情境回溯到过去，“谿上事” 具体所指虽未明确，但可以想象那是诗人曾经在溪边经历过的一段美好时光或难忘的事件。也许是与友人的嬉戏游玩，也许是与亲人的温馨相聚，亦或是一段刻骨铭心的情感经历。此时，诗人沉浸在对往昔的回忆中，那些美好的画面在脑海中浮现，与现实的孤独和伤感形成鲜明对比，更加深了诗人内心的情感落差。
美好回忆的消逝与感慨：“一番春梦付啼莺” 将美好的回忆比作一场春梦，春梦美好却短暂易逝，如同那些曾经的欢乐时光一去不复返。而 “付啼莺” 则意味着诗人将这美好的回忆托付给了啼叫的黄莺，黄莺在古诗中常常象征着春天和美好，但同时也带有一种哀伤的意味，因为春天的短暂和美好事物的易逝常常让人感到无奈和伤感。这里诗人以一种委婉而又充满诗意的方式表达了对美好回忆消逝的无奈和感慨，以及对时光流逝、人事变迁的深深叹息。
三、诗歌艺术特色
（一）情感表达真挚深沉
整首诗情感表达真挚而深沉，诗人毫不掩饰地将自己在清明时节的内心感受展现出来。从对清明的抵触到伤心怨恨的蔓延，再到对往昔美好回忆的眷恋和对其消逝的感慨，每一种情感都刻画得细腻入微，让读者能够深刻地感受到诗人内心的痛苦、眷恋和无奈。这种真挚的情感表达使得诗歌具有很强的感染力，能够引起读者的共鸣，尤其是那些有过类似情感经历的人更容易被诗歌所打动。
（二）对比手法的运用
诗中运用了对比手法，增强了情感的表达效果。一方面是现实与回忆的对比，清明独坐的孤独寂寞与当年谿上事的美好欢乐形成鲜明反差，突出了时光流逝和人事变迁带来的巨大变化，使诗人的伤感之情更加深刻。另一方面是情感的对比，诗人对清明的 “不喜” 与回忆中美好事物的眷恋形成对比，进一步凸显了诗人内心的矛盾和复杂情感。这种对比手法的运用使诗歌的情感层次更加丰富，增强了诗歌的艺术表现力。
（三）意象选择精妙
诗歌中选取了 “清明”“啼莺” 等意象，具有深刻的内涵和象征意义。清明作为传统节日，本身就蕴含着祭扫追思、缅怀故人的情感内涵，在这里更是成为引发诗人离情别绪的导火索。而啼莺这一意象，既代表着春天的生机与美好，又因其啼叫声常常带有一种哀伤的氛围，与诗人的情感相契合，巧妙地烘托了诗歌的忧伤基调。这些意象的选择精妙恰当，不仅丰富了诗歌的意境，也更好地表达了诗人的情感。
（四）语言简洁凝练
全诗语言简洁凝练，没有过多的修饰和冗长的表述，但却能够准确地传达出诗人复杂的情感和深刻的思想。诗人用简洁的语言描绘出清明独坐时的心境和回忆，如 “离情不喜”“惹起伤心”“犹忆当年” 等，简洁而有力地表达了情感的核心。同时，诗歌的韵律和谐，读起来朗朗上口，具有一定的音乐美，进一步增强了诗歌的艺术感染力。
四、总结
《清明独坐》是一首情感真挚、意境深远的诗歌。通过对清明时节诗人内心世界的细腻描绘，展现了离情别绪、时光流逝和对往昔美好回忆的眷恋等主题。诗歌运用了真挚的情感表达、对比手法、精妙的意象选择和简洁凝练的语言等艺术特色，使整首诗具有很高的艺术价值。它让我们感受到了诗人在清明这一特殊时刻内心的复杂情感波动，也让我们对生命、时光和情感有了更深刻的思考。这首诗不仅是诗人个人情感的抒发，也反映了人类在面对时光变迁和离情别绪时的普遍情感体验，具有一定的普遍性和深刻的文化内涵。
绝 句
枕上双痕起未匀，楼头凭看碧湖春。
痴情欲遣闲情去，柳絮杨花妮煞人。
赏析
一、诗歌背景与主题
此诗的创作背景虽未明确提及，但从诗中内容可推测，或许是诗人在某个特定的情感状态下，于室内枕上醒来后，凭楼观景时所作。主题围绕着诗人内心复杂的情感纠葛，既有对某种情感痕迹的在意，又有对春日景色的观察，以及在情感与心境之间的挣扎和纠结。
二、诗句分析
（一）“枕上双痕起未匀，楼头凭看碧湖春”
情感痕迹的暗示：“枕上双痕起未匀” 开篇便给人一种神秘而又略带忧伤的感觉。“枕上双痕” 可能是泪痕，暗示着诗人在睡梦中或醒来前经历了某种情感的波动，以至于在枕上留下了痕迹。“起未匀” 则表明诗人刚刚醒来，还未完全从这种情感状态中恢复，痕迹也尚未均匀散开，生动地描绘了诗人内心的不平静和情感的残留。
场景转换与情感寄托：“楼头凭看碧湖春”，诗人从枕上起身，来到楼头凭栏眺望碧湖春色。这一场景的转换，既展现了空间的变化，也暗示了诗人试图通过欣赏外界的美景来转移自己内心的情感。碧湖春景本应是生机勃勃、充满希望的，但在诗人此时的心境下，可能更多的是一种情感的寄托和对比。诗人在欣赏美景的同时，内心的情感并未得到真正的缓解，反而与眼前的春色形成了一种微妙的反差，更加凸显了他内心的复杂情绪。
（二）“痴情欲遣闲情去，柳絮杨花妮煞人”
情感的矛盾与挣扎：“痴情欲遣闲情去”，诗人表达了自己想要摆脱痴情，让闲情取而代之的愿望。这里的 “痴情” 可能是指诗人对某个人或某件事深深的执着和眷恋之情，而 “闲情” 则是一种相对轻松、自在的情感状态。诗人意识到自己的痴情可能给自己带来了痛苦或困扰，因此试图通过自我调节来改变这种情感状态。然而，“欲遣” 二字却透露出这种努力的艰难和无奈，表明诗人在情感的控制上并非那么容易做到。
外界景物的干扰与影响：“柳絮杨花妮煞人”，柳絮和杨花在春风中飞舞，本是春日的常见景象，但诗人却用 “妮煞人” 来形容它们，表现出了一种厌烦和无奈的情绪。这里的柳絮杨花可能不仅仅是自然景物，更是诗人内心烦躁情绪的外在投射。它们的飞舞和飘忽不定，象征着诗人内心情感的混乱和无法平静，进一步干扰了诗人想要摆脱痴情、追求闲情的努力，使诗人陷入了更深的情感困境之中。
三、诗歌艺术特色
（一）情感细腻，内心刻画深刻
整首诗通过对枕上痕迹、凭楼观景以及对情感状态的描述，细腻地刻画了诗人内心复杂的情感世界。诗人将自己内心的挣扎、矛盾和无奈等情感表现得淋漓尽致，让读者能够深入地感受到他的情感波动和心理变化。这种对内心世界的深刻刻画，使诗歌具有很强的感染力，能够引起读者的共鸣。
（二）情景交融，意境独特
诗中将诗人的情感与春日的景色巧妙地融合在一起，形成了情景交融的独特意境。枕上的痕迹与楼头的春景相互映衬，痴情与闲情的挣扎在柳絮杨花的飞舞中得到了进一步的体现。景色的美好与诗人内心的烦恼形成鲜明对比，更加突出了诗人情感的复杂性和独特性。这种情景交融的手法，使诗歌的意境更加深远，读者在欣赏诗歌的同时，也仿佛置身于诗人所描绘的场景之中，感受到了那种情感与景色交织的氛围。
（三）语言简洁，生动形象
诗歌语言简洁明了，但又不失生动形象。“枕上双痕起未匀”“柳絮杨花妮煞人” 等诗句，用简洁的语言生动地描绘了具体的场景和诗人的情感状态。“双痕”“未匀”“妮煞人” 等词语的运用，精准而又形象，使读者能够直观地感受到诗人的情感和眼前的景象。同时，诗歌的韵律也较为和谐，读起来朗朗上口，增强了诗歌的艺术美感。
（四）以小见大，寓意深刻
诗人通过描写日常生活中的一个小场景 —— 枕上醒来凭楼观景，以及对柳絮杨花等自然景物的感受，展现了人类在情感世界中的普遍困境和挣扎。这种以小见大的手法，使诗歌具有了更深刻的寓意，不仅仅是诗人个人情感的抒发，更反映了人们在面对情感问题时的复杂心态和无奈。读者可以从诗中联想到自己的生活经历，从而对诗歌有更深入的理解和感悟。
四、总结
《绝句》这首诗以其细腻的情感、独特的意境、简洁生动的语言和深刻的寓意，展现了诗人高超的艺术表现力。它通过对诗人内心世界的深入挖掘和与春日景色的巧妙融合，让读者感受到了情感的复杂和人生的无奈。这首诗不仅是古代诗歌中的佳作，也为我们提供了一个深入了解古人情感生活和诗歌创作艺术的窗口，具有很高的艺术价值和欣赏价值。
（搏天虹整理）
