华丽笔触下的文化画卷与音乐华章
——评张劲松《嵌入诗行李的乐器》
刘文安
《嵌入诗行里的乐器》围绕嵌入诗行里的乐器展开，深入探讨了古典乐器与唐诗之间紧密的文化联系，展现出文化传承的脉络。如文中提到 “那些温润如玉的名字，比如古筝，笛子和琵琶…… 它们被唐人嵌入诗行”，体现了古人将乐器融入诗歌创作的智慧，这种融合是中华民族文化传承的重要体现。同时，还提及了乐器来源的多元性，包括天竺、西域、蛮夷等地，反映出大唐文化强大的融合能力，像 “有来自天竺的梵音，有来自西域的胡笳，有来自蛮夷的羌笛，它们被唐人信手拈来”，体现出大唐对外来文化的接纳和融合，这种融合不仅丰富了诗歌和音乐的形式，更彰显了大唐盛世文化的繁荣和自信，使读者感受到那个时代文化交流碰撞的魅力。通过古今对比，巧妙地将传统文化与现代文化联系起来。强调了大唐文化海纳百川的包容特性。作者强调了音乐和诗歌对于人类灵魂的滋养作用。
从 “翻动那些诗句的时候，空明的心灵里会有一千种一万种的乐器奏响，会有一千树一万树的花开” 可以看出，诗歌中的乐器意象能在读者心中唤起丰富的情感和想象，使心灵得到净化和升华。文中还指出在现代社会人们灵魂的干瘪枯萎，呼吁用音乐和诗歌赎回青春，如 “我们曾经用来泅渡春天的那一双翅膀，一对叫做音乐和诗歌的翅膀，是否遗落在了青春的彼岸”，突出了音乐和诗歌在现代生活中对重拾诗意的重要意义。通过对古代唐诗与乐器融合的辉煌和现代鄌郚电声乐器生产基地的描述，展现古今文化的对比与联系。古代的乐器与诗歌在大唐的盛世中相得益彰，而现代鄌郚将传统乐器的元素与现代电声乐器相结合，如 “唐代的七弦，十二弦，在这里简约成了六弦，贝司，那些七言五言的律诗，变成了摇滚的宣泄和低缓的抒情”，体现了文化在传承中的创新和发展。作者运用了大量生动形象的比喻，使文章富有感染力。例如 “它们被唐人嵌入诗行，就如同一尾红鲤拨动着清波，使平平淡淡的水面燃烧起来，就如同一串珠玉远离了尘埃，在阳光下绿意莹莹，珠满玉润”，将乐器在诗中的作用比作红鲤拨清波、珠玉生辉，生动地展现出乐器赋予诗歌的活力和美感。再如 “大唐不是历史上的一个李姓的朝代，是汉人心灵深处的一轮明月，圆满而又包容”，把大唐比作明月，象征其在汉人心中的美好与包容的形象。文中运用了众多意象，如月光宝盒、樱桃、草莓、红鲤、珠玉、羽衣霓裳、瑶池夜宴、边关冷月、岭南驿道的荔枝、仕女、敦煌飞天等，这些意象丰富了文章的内涵，营造出了绚丽多彩的文化氛围，将读者带入一个充满诗意和音乐的世界，增强了文章的艺术表现力。
作者创造了 “鄌”“郚”“鄌郚” 等字，并赋予其与音乐相关的特殊含义，这种独特的文字游戏增添了文章的趣味性和文化深度。如 “唐人用耳朵阅读诗歌，造一个字，叫做鄌。我用耳朵倾听唐人，造一个字，叫做郚。拆开来没有意义的两个字，合起来叫做鄌郚，竟是千年的古镇，竟是国内电声乐器的生产基地”，这种对文字的创造性运用使文章别具一格。字里行间流露出作者对古典文化深深的热爱和眷恋之情。从对古典乐器和唐诗的细腻描绘，到对大唐文化繁荣的赞美，都能感受到作者对传统文化的钟情。如对古代乐器嵌入诗行的描述，仿佛带领读者穿越时空，回到那个充满诗意和音乐的大唐盛世，沉浸在传统文化的魅力之中。同时，作者也表达了对现代社会文化现状的忧思。文中指出现代人们在物质丰富的同时，精神世界却变得空洞，丢失了音乐和诗歌带来的诗意，如 “我们手中还有什么，左手空空，右手荡荡，甚至被摩丝固定的头发都不能在风中自由地飞扬”，这种对比凸显出作者对现代文化缺失诗意的担忧和反思。在表达对古今文化的情感基础上，作者呼吁人们重视文化的传承与创新。通过对鄌郚电声乐器生产基地的描述，暗示了在现代社会中传承和发展传统文化的可能性和方向，希望人们能重新找回音乐和诗歌的翅膀，让文化在新的时代继续绽放光彩，使灵魂得到滋养。文章语言极为华丽，充满了精美的词汇。从开篇 “把乐器嵌入诗句里，是先人神奇的魔法” 起，就如打开了一幅绚丽多彩的画卷。作者用 “音乐和旋律清新如初，明艳如初，苦涩如初，就像我们刚刚用保鲜膜覆盖的樱桃和草莓一样，鲜艳欲滴，触手可及” 来形容诗句中乐器所蕴含的情感和形象，将抽象的音乐与具象的樱桃、草莓相联系，使读者能真切地感受到那种鲜活感。比喻和拟人手法的运用炉火纯青。如 “那些温润如玉的名字，比如古筝，笛子和琵琶，那些冷艳逼人的名字，比如胡笳，箫管和琴瑟。它们被唐人嵌入诗行，就如同一尾红鲤拨动着清波，使平平淡淡的水面燃烧起来，就如同一串珠玉远离了尘埃，在阳光下绿意莹莹，珠满玉润”，将乐器比作红鲤、珠玉，赋予乐器生命，生动地展现出乐器在诗中的灵动效果，让读者仿佛看到诗歌因乐器而熠熠生辉的画面。拟人手法如 “给这些古典的乐器都穿上仕女的衣裙吧，梳理起高贵的发髻”，使乐器更具文化韵味和优雅气质。文中深入挖掘了古代文化中乐器与诗歌融合的内涵，展现出大唐文化的包容性。以鄌郚这个现代电声乐器生产基地为例，阐述了从古代的七弦、十二弦到现代的六弦、贝司的演变，“那些七言五言的律诗，变成了摇滚的宣泄和低缓的抒情”，体现了文化在时间长河中的传承与创新，让读者领悟到文化发展的延续性和生命力。字里行间洋溢着对古典文化的热爱。
在描述古典乐器和唐诗时，作者像是一位深情的讲述者，带领读者领略古代文化的美妙。每一处对乐器在诗中的解读，都是对古典文化价值的肯定和赞美，这种情感具有很强的感染力，能引起读者对传统文化的向往和珍视。作者敏锐地察觉到现代社会中人们精神世界的问题，表达出对现代文化缺失诗意的忧思。“我们手中还有什么，左手空空，右手荡荡，甚至被摩丝固定的头发都不能在风中自由地飞扬”，这种表述深刻地揭示了现代社会人们在物质追求过程中精神层面的空虚，引发读者对自身生活状态的思考。在反思现代问题的基础上，作者发出了积极的呼吁。希望人们能够赎回失去的音乐和诗歌之翼，无论是在古诗中寻找乐器的韵味，还是在现代乐器中感受文化的创新，都表达了对文化传承和创新的期待，鼓励读者在现代生活中重新找回诗意，让文化滋养灵魂。
